Les 1001 facettes de l'Art

------- Le volet historique

Histoire de l’art en Europe : principales époques

L’art dans
l’antiquité

Dans l’antiquité, c’est principalement avec la civilisation grecque que l’art en Europe a connu son apogée. Les architectes de l’époque concevaient de multiples édifices en particulier des édifices religieux (de temples). La sculpture y était très développée elle aussi.

L’art au Moyen
Age

Le Moyen Age est une période de l’histoire européenne qui s’étend sur presque 1000 ans. Les activités artistiques se résumaient en la conception et la construction d’églises et de cathédrales gothiques. On distinguait plusieurs types d’art à l’instar de l’art celtique…

L’art à l’époque
moderne

L’époque moderne commence après une période faste de l’histoire de l’art européen en l’occurrence la renaissance. Le 17ème siècle a connu l’émergence de 2 formes d’art : l’art baroque à Rome avec toute son extravagance et sa démesure et l’art classique en France.

L’art à l’époque contemporaine

La période d’après-guerre (après 1945) marque le début de l’époque contemporaine. L’Europe comme le reste du monde a vu naître des artistes au style anticonformiste apportant un souffle nouveau dans diverses disciplines artistiques.

------- Art, réflexions et thématiques abordées

Réflexion sur l’art : quelques exemples de thématiques abordées

L’art en général peut être abordé sous deux angles différents. Le premier purement technique s’intéressant à l’étude de l’œuvre (peinture, sculpture…) à travers les matériaux employés, le support utilisé…le deuxième angle s’apparente plutôt à une réflexion d’ordre philosophique. En effet depuis longtemps art et philosophie étaient des disciplines indissociables pendant les différentes époques de l’histoire. L’art ne se cantonne pas à la production d’une œuvre mais constitue une manière de s’exprimer et de communiquer en mettant en exergue l’aspect émotionnel afin de solliciter la sensibilité des gens. Ainsi toute réflexion sur l’art ne pouvait être indissociable d’une réflexion d’ordre philosophique.

Art et sensibilité

Toucher la sensibilité des gens, solliciter une réflexion sur le beau le laid…est l’essence même de n’importe quelle discipline artistique.

Concepts artistiques

Arts et représentations

Les représentations représentent un concept fondamental dans l’art. On peut ainsi représenter la nature, des pratiques sociétales…

Imitation et représentation

La représentation dans l’art ne signifie pas forcément imitation même si ce concept y est présent via une pléthore d’œuvres.

L’art contemporain

L’art contemporain été pour certains artistes une occasion d’émancipation puisqu’ils se sont affranchis des codes et des styles classiques pour créer leurs propres styles. Les années 80 étaient une période dynamique dans l’histoire de l’art contemporain.

Lieux d’exposition

Lieux d’exposition

Afin d’y exposer leurs œuvres et pour permettre au public de les voir, les artistes peuvent le faire dans différents lieux ou lors de manifestations culturelles et artistiques. Avec l’avènement de l’art contemporain, les férus d’art ont de nombreuses occasions pour admirer des peintures et des sculptures voire même de les acheter pour certains. Les biennales et les foires sont des exemples de manifestations artistiques. Soyez curieux et laissez-vous immerger par les traces des artistes aux galeries d’art et musées.

Les biennales

Ce sont des manifestations artistiques qui ont lieu tous les deux ans. Il peut s’agit d’expositions d’art ou d’autres événements culturels.

Les foires

Contrairement aux biennales, les foires sont des manifestations ayant un objectif commercial en l’occurrence la vente d’objets d’art.

Les musées

Les musées constituent des lieux où l’on expose entre autres des œuvres artistiques. Certains musées sont dédiés à un seul artiste ou à une seule discipline artistique.

Les galeries d’art

publique ou privé, c’est un lieu d’expositions d’œuvres d’art pour le public. Une galerie d’art abrite des expositions temporaires ou permanentes.

------- Forme d’art

L’art figuratif contemporain

L’art figuratif repose sur la représentation du visible. Les artistes qui se sont intéressés à ce style en particulier ont représenté à travers leurs œuvres, en l’occurrence des peintures des sculptures ou autres, des portraits, la nature, des objets réels…Bernard Buffet était parmi les plus célèbres artistes de la peinture figurative. Toutefois, Michel Estades, expert des Maîtres modernes et de l’Art figuratif contemporain, des années 1950 à nos jours, spécialiste de l’œuvre de Bernard Buffet propose au public depuis des années, des œuvres de cet artiste figuratif phare.

------- Nouveaux genres artistiques

Tendances d’art contemporain

Le street art

Le street art

Le street art que l’on peut traduire littéralement par l’art de la rue est un mouvement artistique qui est né outre atlantique à la fin des années 1960. Il englobe toute forme d’art ayant comme espace d’expression la rue ou des endroits publics à l’instar des places, des gares… le graffiti, le sticker font partie du street art.

L’art numérique

L’art numérique

L’incessante évolution sur le plan technologique en général et dans l’informatique et l’électronique a permis l’émergence d’une nouvelle forme d’art contemporain notamment l’art numérique. Les créations qui sont produites s’apparentent à des jeux vidéo, des animations, des morceaux de musique numérique…

La photographie d’art

La photographie d’art

La photographie d’art se distingue de la photographie classique par la créativité de l’artiste photographe qui ne cherche pas simplement à immortaliser un portrait, un paysage… il y a une mise en scène savamment orchestrée pour mettre en exergue le message que l’artiste souhaite transmettre au public.

------- Une personne qui s’intéresse à un artiste peut être une spécialiste de son œuvre comme un

Spécialiste de l’œuvre de Bernard Buffet